Centre d'art contemporain, le VOG

Du 3 au 17 octobre 2026

Exposition
Charles Sirio
Couleurs

Charles Sirio, artiste fontainois, construit sa peinture dans un rapport direct et instinctif à la couleur. Il commence sans composition préétablie, applique la matière, superpose les teintes et laisse progressivement apparaître formes, objets ou figures. Son travail avance ainsi par ajouts, effacements et transformations.Cette manière de peindre lui permet aussi de se défaire de ce qu’il a appris : déconstruire les règles, les habitudes et les savoir-faire pour retrouver une peinture plus libre. Entre abstraction et figuration, ses œuvres semblent naître dans cet équilibre fragile, lorsque la couleur précède l’image et que la forme surgit peu à peu de la matière.

Du 7 novembre 2026 au 17 janvier 2027

Exposition
Mabeye Deme
Golf Sud

Né en 1979 à Tokyo, Mabeye Deme vit et travaille entre Dakar, au Sénégal, et Grenoble, en France. Formé au cinéma à l’Université Sorbonne Nouvelle, il développe depuis 2012 une pratique artistique à la croisée de la photographie documentaire et des arts plastiques. Son travail explore les territoires urbains, les scènes du quotidien et les relations qui se construisent entre le photographe et les personnes photographiées.

Avec Golf Sud, Mabeye Deme nous invite à découvrir un quartier populaire de la banlieue de Dakar à travers celles et ceux qui l’habitent, le traversent et le font vivre. Loin des représentations spectaculaires ou idéalisées, il s’intéresse aux scènes ordinaires, aux gestes familiers et aux instants de vie. En photographiant cette réalité banale, mais profondément humaine, il révèle la richesse de ce qui nous entoure et auquel nous ne prêtons pas toujours attention.

En 2014, Mabeye Deme imagine, avec Kader Ndong, un dispositif photographique singulier : une tente itinérante qu’ils installent dans différents quartiers populaires de Dakar, notamment à Golf Sud. Pensée comme un « studio inversé », elle renverse les codes traditionnels de la photographie de portrait. Ce n’est plus aux habitants de venir au studio, mais au photographe d’aller à leur rencontre.

Évoquant les tentes installées lors des grandes cérémonies de la vie, ce dispositif devient un véritable espace d’accueil, de dialogue et de partage. La photographie n’est plus seulement le résultat d’une prise de vue : elle naît d’une relation humaine, d’un échange entre deux personnes qui se rencontrent et partagent un instant.

La tente occupe ainsi une place essentielle dans son travail. Elle permet de créer un espace particulier au coeur du quotidien, où la rencontre devient le point de départ de la création artistique. Le photographe ne se contente pas d’observer une réalité extérieure : il prend part à une expérience humaine dont l’image conservera la trace.

Dans les images de Mabeye Deme, le voile qui semble parfois recouvrir les scènes, les silhouettes et les visages qui se dérobent au regard laissent une place à l’imaginaire. Tout n’est pas immédiatement visible, tout n’est pas raconté. Cette part d’invisible invite le spectateur à regarder au-delà de ce qui lui est montré, à imaginer ce qui précède ou prolonge l’instant photographié.

Les scènes du quotidien jouent ici un rôle essentiel. Parce qu’elles représentent des situations ordinaires et familières, elles peuvent évoquer des expériences
universelles. L’absence de visages clairement identifiables et le caractère parfois mystérieux des images permettent à chacun de se les approprier, d’y projeter ses propres souvenirs et d’y reconnaître des fragments de son histoire.

La photographie naît ainsi d’une première rencontre réelle, celle de l’artiste avec les personnes photographiées, avant de provoquer une seconde rencontre : celle de l’image avec la mémoire du spectateur.

L’image fige un instant sans véritablement le figer. Si la photographie conserve la trace d’un moment précis, elle ne l’enferme pas dans une histoire unique. Au contraire, elle devient le point de départ d’une multitude de récits possibles. Chaque spectateur apporte son vécu, ses émotions et son imaginaire, donnant à l’image une nouvelle dimension.

À travers Golf Sud, Mabeye Deme nous invite ainsi à repenser notre rapport à la photographie. Plus qu’une représentation du réel, elle devient un espace ouvert où se rencontrent des histoires individuelles et une mémoire collective, où le quotidien se transforme en matière poétique et où l’instant photographié continue de vivre dans le regard de chacun.

L’exposition nous rappelle qu’une image ne raconte jamais une seule histoire : elle appartient aussi à celles et ceux qui la regardent.

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Vernissage
📅 Samedi 5 septembre à 16h00

Atelier d’arts plastiques
avec Justin Farnault
En écho aux univers visuels présentés dans l’exposition, cet atelier proposera aux participant·es d’explorer la création de créatures urbaines à la croisée de l’humain et de l’animal. À travers différentes approches plastiques — dessin, peinture et collage — chacun sera invité à expérimenter formes, couleurs et compositions afin de créer une faune urbaine imaginaire et personnelle.
📅 Samedi 12 septembre de 15h à 17h et sur inscription auprès du VOG

Conférence d’histoire de l’art
animée par Fabrice Nesta – « Les animaux dans l’art ».
📅 Jeudi 17 septembre à 18h

Rencontre
avec Diseck pour une visite de son exposition qui sera suivie d’un échange.
📅 Samedi 19 septembre à 16h
Dans le cadre des journées Européenne du patrimoine

Atelier d’arts plastiques
avec Diseck – Atelier d’art urbain
Venez découvrir l’univers de l’art urbain lors d’un atelier convivial et créatif. Prenez le temps d’explorer votre imagination, d’expérimenter différentes techniques et de donner forme à vos idées. Accompagné pas à pas, vous découvrirez les bases de cet art d’expression libre et accessible à tous.
📅 Samedi 26 septembre de 15h à 17h et sur inscription auprès du VOG

Visites commentées de l’exposition
par une médiatrice culturelle
📅 Le samedi à 15h
Pour les groupes, sur rendez-vous du mardi au samedi.